畫畫是終身的良伴：人的一生分為很多階段，少年時，可以以畫言志;青壯年時，生活壓力巨大，可以以畫解壓;等到年過中年，孩子都以成家立業(yè)，自己也臨近退休，內(nèi)心難免會有孤獨(dú)之感，此時可以畫畫消遣。畫畫使人始終心有所寄，志有所托。畫畫使心靈安寧：畫畫是一件陶冶情操的事情，是自己和觀者的對話，也是自己和內(nèi)心的交互。在難得的閑暇時光，畫畫，靜心，養(yǎng)氣質(zhì)。是人生中的一大幸事。畫畫是一個可累計的事業(yè)：跟許多吃青春飯的行業(yè)不同，畫畫的人，隨著自己文化積淀，藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提升，他的畫作也如陳年老酒，越發(fā)醇香，越發(fā)動人。就是這樣一個循序漸進(jìn)的過程，他在繪畫的過程中悟出真諦，能夠成為一位德藝雙馨的老藝術(shù)家，是無數(shù)畫畫人...

中國的繪畫工藝十分古老，可以上溯到原始社會的新石器時代，距今至少有七千余年的。起初的中國繪畫，是畫在陶器、地面、和巖壁上的，漸而發(fā)展到畫在墻壁、絹、和紙上。使用的基本工具是毛筆和墨，以及天然礦物質(zhì)顏料。在無數(shù)畫家不斷探索、創(chuàng)新的努力之下，逐漸形成了鮮明的民族風(fēng)格和民族氣派，并有著自己的繪畫美學(xué)體系。照這么說中國工藝也十分古老，也可稱之史前繪畫。中國繪畫的歷史早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和巖畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對動物、植物等動靜形態(tài)亦能抓住主要特征，用以表達(dá)先民的信仰、愿望以及對于生活的美化裝飾。先秦繪畫己在一些古籍中有了記載，如周代宮、明堂、廟祠中的歷史...

近時外國人對于中華民族性的批評，總是離不了說中國是"自尊"、"自大"的民族。殊不知中國人的"自尊"和"自大"，是有原因的，是有道理的。在某種程度上，我們還必須保守著這種"自尊"、"自大"的好國民性。現(xiàn)在的中國，尤其有急切的需要和重大的意義。單論美術(shù)這一項(xiàng)，其發(fā)達(dá)之古，創(chuàng)造之精，莫說東方，就是世界上也難尋其匹。日本還在請中國人辦外交主政事的時候，我們已把西域的美術(shù)精華吃下肚子。吐出以后的唐宋光輝之花。埃及是古不過的了，然而把那粗笨的刻畫，和我們?nèi)挠衿縻~器比上一比，若根據(jù)他的遺物，他就發(fā)展到與三代同一時期也辦不到的。"銅器時代"，哪一民族拿得出如此雄壯偉大神妙不可言狀的寶貝？雖一二遺留，它的價...

素描，簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當(dāng)今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎(chǔ)課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點(diǎn)不同，油畫重體積、調(diào)子，國畫重線條，版畫、設(shè)計重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為的藝術(shù)種類，自有其獨(dú)特的藝術(shù)價值。素描是很理性的，素描的過程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動。大腦是總指揮，充實(shí)的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實(shí)現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具，只要聽話就行了，屬于技術(shù)類（當(dāng)然還有其它工具）。所以大腦要不斷地學(xué)習(xí)與思考，只有思考才會有創(chuàng)新，會思考是人區(qū)別于動物的特征。首先，要學(xué)美術(shù)史，了解美術(shù)的發(fā)展過...

難忘的是，晚會放肆的激情，寫生揮灑的隨性寫意，外出燒烤的快樂展示，還有那送別時不舍得留戀時光。時光飛逝，滄海桑田，這些回憶卻一-直陪伴著我們，鼓舞著我們，激勵著我們?？酀械母侍?，讓人倍感溫馨，求學(xué)的艱苦之路，我們總能在需要的時候送上甜蜜，或晚會，或?qū)懮?，或燒烤，或是失落時溫暖的關(guān)懷!在通往夢想的旅途中，我們帶著家人般的呵護(hù)，與你一起成長，未來在這里有了明確的方向，相信我們，意志在這里升華，夢想在這里實(shí)現(xiàn)!我們擁有了500多平米的教學(xué)場地,我們堅信“近精微.至廣大.踏實(shí)地.存高遠(yuǎn)”。我們擁有十年的美術(shù)高考培訓(xùn)經(jīng)驗(yàn)，我們擁有畢業(yè)于美院的明星教師團(tuán)隊，我們用行動將上尚打造成實(shí)現(xiàn)你夢想的殿堂。十年的...

按骨架的位置畫出筆畫。填色:按需選擇顏色,填色一般先畫輪廓,再在中間填色。美術(shù)字的變化方法并不是一個死板的公式，而是可以靈活應(yīng)用的，有些方法可以結(jié)合起來，比如一個立體的美術(shù)字還可以進(jìn)行筆畫、字形或結(jié)構(gòu)的變化。只有這樣，才能真正寫好美術(shù)字。時下傳統(tǒng)的美術(shù)字課已經(jīng)被字體設(shè)計課程所取代。字體設(shè)計能擺脫字庫字體的機(jī)械化，字體設(shè)計可以只設(shè)計一個字或幾個字，不用考慮其他字的設(shè)計筆畫.設(shè)計出來的字體，可以當(dāng)標(biāo)志，可以當(dāng)插畫等等用途。壁畫繪在建筑物的墻壁或天花板上的圖畫。分為粗底壁畫、刷底壁畫和裝貼壁畫等。壁畫是古老的繪畫形式之一，埃及、印度、巴比倫保存了不少古代壁畫，意大利文藝復(fù)興時期，壁畫創(chuàng)作十分繁榮，產(chǎn)...

抽象藝術(shù)一般被理解為一種不描述自然世界的藝術(shù)，反而透過形狀和顏色以主觀方式來表達(dá)。20世紀(jì)初期，抽象藝術(shù)主要是指表達(dá)自然世界的藝術(shù)，譬如立體主義和未來派藝術(shù)。雖然奪取某事它不變的內(nèi)在質(zhì)量而不是由仿效它的外在表現(xiàn)。抽象派被定義為沒有比喻現(xiàn)實(shí)參考的藝術(shù)。更廣闊的定義是以簡化但又可以保留原始自然的方式來描述真實(shí)題材。JoanMiro的抽象畫是這個更寬的定義一個好例子。抽象藝術(shù)，特別是由抽象繪畫是現(xiàn)代藝術(shù)中一個非常突出的現(xiàn)象，他完全打破了藝術(shù)原來強(qiáng)調(diào)主題寫實(shí)再現(xiàn)的局限，把藝術(shù)基本要素，進(jìn)行抽象的組合，創(chuàng)造出抽象的形式，因而突破了藝術(shù)必須具有可以辨認(rèn)形象的籓籬，開創(chuàng)了藝術(shù)新的發(fā)展天地。青綠山水是具有獨(dú)特...

涂鴉手繪，也叫手工繪畫，或者涂鴉。在中國應(yīng)該算是近些年新起的一行，大概2000年左右吧，如手繪鞋、手繪T恤、人形抱枕、手繪錢包等，都是主要的手繪對象。手繪即在原純色物品基礎(chǔ)上，根據(jù)產(chǎn)品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個性的畫面，在不影響產(chǎn)品使用性的基礎(chǔ)上，更增添其可觀性。如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通、真人素描，亦可以是風(fēng)景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白。只要是可以繪畫的，基本都能在鞋面上呈現(xiàn)出來。簡單地說，鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因?yàn)槠涫止ば裕扔∷⑵返墓I(yè)機(jī)械性更具有欣賞價值；因?yàn)槠淅L畫性...

美術(shù)高考的現(xiàn)狀根據(jù)中國美術(shù)高考網(wǎng)分析當(dāng)今美術(shù)高考生源素質(zhì)不高的原因應(yīng)從我國的高考制度起。首先，我國的高考制度只側(cè)重學(xué)生的智力水平檢測，藝術(shù)類課程課時不夠，同時教學(xué)投入不夠，導(dǎo)致學(xué)生忽視藝術(shù)教育，且其審美能力就更沒有機(jī)會訓(xùn)練了。而且，美術(shù)高考只強(qiáng)調(diào)考生對美術(shù)基礎(chǔ)技能的掌握，而忽視了審美素質(zhì)和創(chuàng)造力的測評。還有一部分考生是因?yàn)槲幕n較差，想考大學(xué)而轉(zhuǎn)投美術(shù)專業(yè)。這些考生只把美術(shù)當(dāng)作進(jìn)入大學(xué)的敲門磚。還有，由于美術(shù)設(shè)計類專業(yè)市場用人的需求量大，所以一般該專業(yè)的大學(xué)畢業(yè)生比較容易就業(yè)，所以美術(shù)設(shè)計類專業(yè)就成了許多學(xué)生和家長的定位。美術(shù)生數(shù)量數(shù)年增加，大量文化課不好的學(xué)生沒有考慮到自身實(shí)際情況盲目投入美...

工筆畫在唐代已盛行起來。所以能取得更好的藝術(shù)成就的原因，一方面繪畫技法日臻成熟，另一方面也取決于繪畫的材料改進(jìn)。初唐時期因絹料的改善而對工筆畫的發(fā)展起到了一定的推動作用，據(jù)米芾的《畫史》所載：“古畫至唐初皆生絹，至吳生、周、韓斡，后來皆以熱湯半熟，入粉捶如銀板，故作人物，精彩入筆?！敝袊墓すP畫歷史悠久，從戰(zhàn)國到兩宋，工筆畫的創(chuàng)作從幼稚走向了成熟。工筆畫使用“盡其精微”的手段，通過“取神得形，以線立形，以形達(dá)意”獲取神態(tài)與形體的完美統(tǒng)一。在工筆畫中，無論是人物畫，還是花鳥畫，都是力求于形似，“形”在工筆畫中占有重要的地位。與水墨寫意畫不同，工筆畫更多地關(guān)注“細(xì)節(jié)”，注重寫實(shí)，唐代周昉的《簪花仕...

美術(shù)，通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)形式等在空間開展的、表態(tài)的、作用于于人們視覺的一種藝術(shù)。十七世紀(jì)歐洲開始使用這一名稱時，廣義上具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂等。我“五四”前后開始普遍應(yīng)用這一名詞時，同樣具有相當(dāng)于整個藝術(shù)的涵義。比如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時寫道：“美術(shù)為詞……翻譯自英之愛忒。愛忒云者，原出希臘，其誼為藝。”隨后不久，我國另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛忒”，自此“美術(shù)”一詞便成為專們指繪畫等視覺藝術(shù)的名稱了。藝術(shù)傳播即指借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式，將藝術(shù)信息或作品傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動的...

布朗庫西是抽象雕塑之父，當(dāng)然也是現(xiàn)代主義中雕塑領(lǐng)域的象征性人物。他的劃時代性使得以后的抽象雕塑家無一不推崇他為教父。布氏主要是通過步步緊逼的簡化企圖追尋事物的本質(zhì)，完全成了卵形《沉睡的繆斯》就是他努力的結(jié)果。顯然他所謂的本質(zhì)首先是從型的角度，他所謂的本質(zhì)是物的一般性，或則說物的普遍性。有趣的是他還做過羅丹幾天學(xué)生。羅丹的雕塑當(dāng)時為主流的創(chuàng)作意識，那就是社會性的抱負(fù)和文學(xué)性的描寫。在這樣一個強(qiáng)勢的主流背景之下，布朗庫西的狀態(tài)和雕塑不能不說是前衛(wèi)和劃時代的。布朗庫西的現(xiàn)代藝術(shù)史地位不用筆者在這里強(qiáng)調(diào)。藝術(shù)史往往只注意亮點(diǎn)人物，而一堆人為之所做的鋪墊性努力往往忽略不計了!去文學(xué)性，注重雕塑語言和形態(tài)...

不少工藝制品也成為后人研究古代文明發(fā)展史的珍貴文物資料。其次，由于歷史和地理原因，古代兩河流域工藝美術(shù)在某些方面形成了與古埃及相近似的風(fēng)格。近似點(diǎn)體現(xiàn)在如下幾方面：首先，工藝美術(shù)的風(fēng)格基本保持著原始的傳統(tǒng)；其次，在各類工藝美術(shù)創(chuàng)作的形式法則與技法上的表現(xiàn)都比較程式化；再次，類似古埃及的“正身側(cè)面律”或“側(cè)面正神律”的表現(xiàn)形式在各種工藝制品的裝飾中較為普遍應(yīng)用。第三，兩河流域工藝美術(shù)作品更多地注重人們現(xiàn)世生活的表現(xiàn)。這不反映在各類工藝制品的功用和造型上，也在大量裝飾紋樣內(nèi)容中得以體現(xiàn)。比如現(xiàn)實(shí)中的爭戰(zhàn)、狩獵、勞作等情節(jié)的表現(xiàn)。表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活這一點(diǎn)跟古代埃及有區(qū)別。而古代埃及人更加注重來世。另外一個...

畫室熱忱歡迎家長學(xué)員前來咨詢報名學(xué)習(xí)。一、畫室特色1、精致小組授課畫室將所有學(xué)員入學(xué)經(jīng)過考試按實(shí)際情況合理分組，有重點(diǎn)和有針對性的進(jìn)行輔導(dǎo)訓(xùn)練。打破很多畫室“大鍋飯”式的上課方式。是每位學(xué)員可以清晰的明確現(xiàn)階段自己的水平和進(jìn)步。2、師資力量雄厚畫室的生命力來源于強(qiáng)有力的教學(xué)水平，多方位全國名師教授團(tuán)隊指導(dǎo)授課。教師隊伍是教學(xué)質(zhì)量的首要保證。專職教師一直在北京教學(xué)從事高考美術(shù)教育15年，擁有扎實(shí)的專業(yè)基本功，經(jīng)過嚴(yán)格的培訓(xùn)考核方可上崗。被聘任的**名師除了具備較高的個人素質(zhì)外，還具備能夠面向?qū)W生進(jìn)行有針對性的綜合教學(xué)能力。3、豐富的備考經(jīng)驗(yàn)畫室積蓄多年豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)幫你分析，定期舉行性模擬考試，...

高度概括成幾何化的形態(tài)，人物的刻畫雖少了個性，但增添了永恒性。所以當(dāng)我們?nèi)グ屠璧牟嫉聽柌┪镳^時，所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學(xué)生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現(xiàn)的經(jīng)典事件和文學(xué)題材的模式，一直就做他的胖女人體，始終不渝?？磻T了羅丹的浪漫主義躁動之后，馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德爾的相比進(jìn)一步簡化，更加講究型的單純與膨脹，在雕塑語言的彰顯中，馬約爾所塑對象完全是一般性的，或者說是共性的。那些年，幸福的歡呼凝聚成一張張笑臉在我們的回憶中。難忘的是，晚會放肆的激情，寫生揮灑的隨性寫意，外出燒烤的快樂展示，還有那送別時不舍得留戀時...

專門的課題小組能夠及時針對歷年的藝術(shù)高考趨勢制定合理規(guī)范的教學(xué)計劃，精確把握學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)，從而在有限的時間內(nèi)取得比較高的效率。教學(xué)宗旨--學(xué)員在上尙的日子里會了解到每天需要超越的原來就是自己。--學(xué)習(xí)氛圍緊張，嚴(yán)肅而又活潑熱，讓學(xué)生始終保持一種新鮮的熱情。--精品小組授課，教師嚴(yán)格詼諧，至親而有嚴(yán)謹(jǐn)。--教學(xué)硬件：電子投影一體機(jī)、實(shí)物投影儀、畫冊、DV、數(shù)字投影機(jī)、電腦等先進(jìn)的電子教學(xué)設(shè)備--課程豐富條例，努力不讓學(xué)員偏科，多面均衡。--擁有多年經(jīng)驗(yàn)的教師，同時讓學(xué)員提前了解和接收大學(xué)生活。--應(yīng)試測試加淘汰法則，讓學(xué)員久經(jīng)沙場。--讓上尚的學(xué)員清楚的知道互相學(xué)習(xí),互相超越的重要性，要想進(jìn)步須...

手繪，也叫手工繪畫，或者涂鴉。在中國應(yīng)該算是近些年（2000年左右）新起的一行，如手繪鞋，手繪T恤，人形抱枕，手繪錢包等，都是主要的手繪對象。手繪即在原純色物品基礎(chǔ)上，根據(jù)產(chǎn)品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個性的畫面，在不影響產(chǎn)品使用性的基礎(chǔ)上，更增添其可觀性．如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通，真人素描，亦可以是風(fēng)景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白。只要是可以繪畫的，基本都能在鞋面上呈現(xiàn)出來。簡單地說，鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因?yàn)槠涫止ば?，比印刷品的工業(yè)機(jī)械性更具有欣賞價值；因?yàn)槠淅L畫性，比工業(yè)...

淄博上尚畫室具有強(qiáng)大的師資力量，校長親臨教學(xué)教學(xué)指導(dǎo)。前列美院及重點(diǎn)大學(xué)的教員具有豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和極強(qiáng)的責(zé)任心。專門的課題小組能夠及時針對歷年的藝術(shù)高考趨勢制定合理規(guī)范的教學(xué)計劃，精確把握學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)，從而在有限的時間內(nèi)取得比較高的效率。教學(xué)宗旨--學(xué)員在上尙的日子里會了解到每天需要超越的原來就是自己。--學(xué)習(xí)氛圍緊張，嚴(yán)肅而又活潑熱，讓學(xué)生始終保持一種新鮮的熱情。--精品小組授課，教師嚴(yán)格詼諧，至親而有嚴(yán)謹(jǐn)。--教學(xué)硬件：電子投影一體機(jī)、實(shí)物投影儀、畫冊、DV、數(shù)字投影機(jī)、電腦等先進(jìn)的電子教學(xué)設(shè)備--課程豐富條例，努力不讓學(xué)員偏科，多面均衡。--擁有多年經(jīng)驗(yàn)的教師，同時讓學(xué)員提前了解和接收大...

它包括了人物速寫、動物速寫、動態(tài)速寫、道具速寫、風(fēng)景速寫等諸多速寫的表現(xiàn)形式。場景速寫的表現(xiàn)方法也囊括了所有速寫的表現(xiàn)技術(shù)。授課形式：教學(xué)形式多樣化，材料豐富，根據(jù)幼兒自身特點(diǎn)因材施教，從幼兒的興趣出發(fā)，挖掘幼兒潛能、激發(fā)靈感，從而達(dá)到掌握技能、增長能力、提高藝術(shù)修養(yǎng)的目的.重要；教學(xué)重點(diǎn)本階段美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)在于引導(dǎo)孩子如何觀察事物的特點(diǎn)、盡量準(zhǔn)確地表現(xiàn)事物特點(diǎn)。階段含義本階段孩子在年齡上接近青春期，逐漸有了自己的獨(dú)特想法。在繪畫能力上又具備了較強(qiáng)的基礎(chǔ)，基本能夠把自己的創(chuàng)意表達(dá)出來；教學(xué)重點(diǎn)本階段美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)在于引導(dǎo)孩子學(xué)習(xí)大師繪畫作品，了解各個時期大師的一些知識。進(jìn)行各種創(chuàng)造性思維以及如...

如何備戰(zhàn)聯(lián)考？須做哪些準(zhǔn)備？成為美術(shù)生為關(guān)注的問題。小編認(rèn)為，無論任何考試，聯(lián)考也好，?？家擦T，哪怕是高考首要任務(wù)就是放平心態(tài)。許多同學(xué)恐懼考試，遇考慌亂的問題頻頻發(fā)生，其實(shí)，考場上只要按平時的水平畫就行，無需太多顧慮。說到底，考題也是從日常教學(xué)中挑選的，無非就是靜物、頭像、風(fēng)景這些，不必太過擔(dān)憂，集訓(xùn)期間投入精力去鞏固基礎(chǔ)，聯(lián)?？季筒粫刑髥栴}。另外要說的就是信任畫室，信任老師。畫室對于聯(lián)考非常熟悉，考試前該做哪些準(zhǔn)備，都會有具體攻略，會面面俱到的安排到教學(xué)中，我們要做的，就是遵循畫室的安排，跟上畫室的進(jìn)度就行。老師們也會在聯(lián)考前期加課，調(diào)整課程的內(nèi)容，部分同學(xué)面對突然的加課，或是緊迫感的...

工筆畫是以精謹(jǐn)細(xì)膩的筆法描繪景物的中國畫表現(xiàn)方式。工筆畫須畫在經(jīng)過膠礬加工過的絹或宣紙上。工筆畫一般先要畫好稿本，一幅完整的稿本需要反復(fù)地修改才能定稿，然后復(fù)上有膠礬的宣紙或絹，先用狼毫小筆勾勒，然后隨類敷色，層層渲染，從而取得形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。唐代花鳥畫杰出象征邊鸞能畫出禽鳥活躍之態(tài)、花卉芳艷之色。作《牡丹圖》，光色艷發(fā)，妙窮毫厘。仔細(xì)觀賞并可確信所畫的是中午的牡丹，原來畫面中的貓眼有“豎線”可見。又如五代畫家黃筌寫花卉翎毛因工細(xì)逼真，呼之欲出，而被蒼鷹視為真物而襲之，此見于《圣朝名畫評》：“廣政中昶命筌與其子居農(nóng)于八卦殿畫四時山水及諸禽鳥花卉等，至為精備。其年冬昶將出獵，因按鷹犬，其間一...

畫室聘請藝術(shù)院校教授、全國美術(shù)藝考名師團(tuán)隊指導(dǎo)授課，專職教師都具備15年以上的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和管理經(jīng)驗(yàn)，并出版多項(xiàng)專業(yè)美術(shù)高考教學(xué)書籍，面向全國發(fā)行。是一家專門從事高考美術(shù)培訓(xùn)及其美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)培訓(xùn)的校外美術(shù)類素質(zhì)教育機(jī)構(gòu)。畫室秉承“近精微至廣大踏實(shí)地存高遠(yuǎn)”的辦學(xué)理念，以獨(dú)特的教學(xué)體制，負(fù)責(zé)的教學(xué)精神，為全國各大美術(shù)院校輸送了近千名優(yōu)秀人才。淄博上尚畫室具有強(qiáng)大的師資力量，校長親臨教學(xué)教學(xué)指導(dǎo)。視線與畫面中心保持直視。身體與畫面保持一臂左右距離。素描練習(xí)一般在室內(nèi)進(jìn)行，應(yīng)選擇較穩(wěn)定的光源，主要用電燈光照射物體。作畫前應(yīng)調(diào)整好燈光的強(qiáng)弱、光源的角度，使物體的明暗層次關(guān)系更明顯。執(zhí)筆的方法正確的握筆方法...

布朗庫西是抽象雕塑之父，當(dāng)然也是現(xiàn)代主義中雕塑領(lǐng)域的象征性人物。他的劃時代性使得以后的抽象雕塑家無一不推崇他為教父。布氏主要是通過步步緊逼的簡化企圖追尋事物的本質(zhì)，完全成了卵形《沉睡的繆斯》就是他努力的結(jié)果。顯然他所謂的本質(zhì)首先是從型的角度，他所謂的本質(zhì)是物的一般性，或則說物的普遍性。有趣的是他還做過羅丹幾天學(xué)生。羅丹的雕塑當(dāng)時 為主流的創(chuàng)作意識，那就是社會性的抱負(fù)和文學(xué)性的描寫。在這樣一個強(qiáng)勢的主流背景之下，布朗庫西的狀態(tài)和雕塑不能不說是前衛(wèi)和劃時代的。布朗庫西的現(xiàn)代藝術(shù)史地位不用筆者在這里強(qiáng)調(diào)。藝術(shù)史往往只注意亮點(diǎn)人物，而一堆人為之所做的鋪墊性努力往往忽略不計了!去文學(xué)性，注重雕塑語言和形...

高度概括成幾何化的形態(tài)，人物的刻畫雖少了個性，但增添了永恒性。所以當(dāng)我們?nèi)グ屠璧牟嫉聽柌┪镳^時，所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學(xué)生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現(xiàn)的經(jīng)典事件和文學(xué)題材的模式，一直就做他的胖女人體，始終不渝。看慣了羅丹的浪漫主義躁動之后，馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德爾的相比進(jìn)一步簡化，更加講究型的單純與膨脹，在雕塑語言的彰顯中，馬約爾所塑對象完全是一般性的，或者說是共性的。那些年，幸福的歡呼凝聚成一張張笑臉在我們的回憶中。難忘的是，晚會放肆的激情，寫生揮灑的隨性寫意，外出燒烤的快樂展示，還有那送別時不舍得留戀時...

在素描中，物體的體積是畫面的精華所在，物體體積表現(xiàn)的好壞，直接關(guān)系到畫面的生動與否，因此，物體的體積在畫面中就顯得同樣重要。下面美術(shù)培訓(xùn)中心得老師告訴你要從以下幾方面加強(qiáng)理解和把握。一、構(gòu)形：這階段要注意把物體的形畫準(zhǔn)確，要注意物體比例，把準(zhǔn)確是畫準(zhǔn)形的關(guān)鍵所在。有時在畫物體時，往往不注重物體的關(guān)系，而把物體畫得不符合繪畫規(guī)律，就不容易把物體的體積表現(xiàn)出來。二、比例：物體形很重要的一個方面，在訓(xùn)練時要讓學(xué)生學(xué)會對比的方法，即長與寬，大與小的比較。三、塑造：在這個階段要充分理解明暗交界線的本質(zhì)，一般老師只是強(qiáng)調(diào)了明暗交界線是物體亮部跟暗部的交界線，而沒有使我們認(rèn)識到明暗交界線的本質(zhì)意義，然后在塑...

畫室校舍面積500多平方米，封閉式管理。內(nèi)設(shè)畫室、辦公室、活動室、洗衣間、畫材超市、宿舍、值班室等設(shè)施，為學(xué)生解除一切后顧之憂，為淄博市美術(shù)培訓(xùn)行業(yè)象征畫室之一。本畫室聘請藝術(shù)院校教授、全國美術(shù)藝考名師團(tuán)隊指導(dǎo)授課，專職教師都具備15年以上的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和管理經(jīng)驗(yàn)，并出版多項(xiàng)專業(yè)美術(shù)高考教學(xué)書籍，面向全國發(fā)行。是一家專門從事高考美術(shù)培訓(xùn)及其美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)培訓(xùn)的校外美術(shù)類素質(zhì)教育機(jī)構(gòu)。畫室秉承“近精微至廣大踏實(shí)地存高遠(yuǎn)”的辦學(xué)理念，以獨(dú)特的教學(xué)體制，負(fù)責(zé)的教學(xué)精神，為全國各大美術(shù)院校輸送了近千名優(yōu)秀人才。淄博上尚畫室具有強(qiáng)大的師資力量，校長親臨教學(xué)教學(xué)指導(dǎo)。前列美院及重點(diǎn)大學(xué)的教員具有豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和...

畫畫有很多好處，能讓煩躁的心情沉靜下來，下面由上尚小編帶你領(lǐng)略畫畫的諸多好處!一、豐富個人生活它讓你學(xué)會處理一個人的生活。有了繪畫，你不再孤單。沒事的時候，拿起筆，集中精神，一畫就是一兩個小時。不能度過沒事的時間，還能夠從中得到異樣的滿足。二、讓你更自信一個會繪畫的人，就仿佛有一技之長。不論是在學(xué)校，是在培訓(xùn)班，在集體的環(huán)境里，只要有繪畫的機(jī)會，你會發(fā)現(xiàn)你有自己的優(yōu)勢。你的內(nèi)心會很豐富，會無比的滿足，所以你會更自信。因?yàn)檫@是一種技術(shù)。而不是泡沫。三、對事物的理解更深入當(dāng)你開始畫畫的時候，無法避免的是你要了解一種人物的內(nèi)心感受，一種環(huán)境的效果和意境。以及一些效果的搭配。從中你會更理解人們的思維，...

近時外國人對于中華民族性的批評，總是離不了說中國是"自尊"、"自大"的民族。殊不知中國人的"自尊"和"自大"，是有原因的，是有道理的。在某種程度上，我們還必須保守著這種"自尊"、"自大"的好國民性?，F(xiàn)在的中國，尤其有急切的需要和重大的意義。單論美術(shù)這一項(xiàng)，其發(fā)達(dá)之古，創(chuàng)造之精，莫說東方，就是世界上也難尋其匹。日本還在請中國人辦外交主政事的時候，我們已把西域的美術(shù)精華吃下肚子。吐出以后的唐宋光輝之花。埃及是古不過的了，然而把那粗笨的刻畫，和我們?nèi)挠衿縻~器比上一比，若根據(jù)他的遺物，他就發(fā)展到與三代同一時期也辦不到的。"銅器時代"，哪一民族拿得出如此雄壯偉大神妙不可言狀的寶貝？雖一二遺留，它的價...

這里強(qiáng)調(diào)“黑白灰”概念的重要性，完全是出于多年經(jīng)驗(yàn)的明證，因?yàn)樗拇_給我及眾多學(xué)生帶來許多好處。將素描或者所有色彩的學(xué)習(xí)、設(shè)計、創(chuàng)作中導(dǎo)入“黑白灰”概括手法，特別對于初學(xué)者將有事半功倍好的效果。具體的操作是：將表達(dá)的物象，不管有多復(fù)雜、多凌亂，在明度上都把他（它）們概括歸納為畫面黑白灰三大塊，這是一種對宏觀整體的主觀把握和有序組織，而任何一塊又包涵許多層次（調(diào)子、體面），只是它們必須在“黑”、“白”或者“灰”的統(tǒng)治之下；一般“灰”塊的層面較為豐富，“黑”塊的層面較為簡練，三大塊各自的面積具體而定，但必須得有。這樣就可以很容易地克服畫面的“灰”、“亂”、“臟”等初學(xué)者常見毛病，從而使作品的畫面結(jié)...

他的所謂雕塑的露天性其實(shí)就是羅丹一貫主張的大面組合與安排更為主動的發(fā)揮。經(jīng)過大面的組合、圍合和概括后的雕塑，外形單純，就像法國的大教堂，室外環(huán)境的陽光之下形態(tài)光影明確而有力，整體中又不失細(xì)節(jié)的閃爍。這樣目標(biāo)的實(shí)現(xiàn)使羅丹欣喜若狂，其成就已經(jīng)于塑造對巴爾扎克的刻畫和描寫。大面歸納成幾何形態(tài)，將雕塑的外形幾何化，實(shí)際上羅丹在這時一腳跨進(jìn)了現(xiàn)代主義門檻。羅丹的學(xué)生布德爾，因?yàn)楹髞砬宄匾庾R到羅丹雕塑里過重的文學(xué)性描寫而顯得形態(tài)瑣碎啰嗦，才開始了他雕塑的建筑性與結(jié)構(gòu)性的探索。他繼承了羅丹關(guān)于面的機(jī)構(gòu)，以及運(yùn)用了埃及以及東方民族的雕塑手法，高度概括成幾何化的形態(tài)，人物的刻畫雖少了個性，但增添了永恒性。所以...