新的藝術(shù)思想傳播迅速,到川的年前后,美國的藝術(shù)雜志中就不再是滿篇塑膠鋼和幾何型了,天然材料,行動的過程,環(huán)境和觀眾的介入,語義解析,攝影實(shí)錄,逐漸成為藝術(shù)傳媒的主要報(bào)道內(nèi)容。至此,現(xiàn)代藝術(shù)的觀念、方法和形式有了重大改變,人們說的后現(xiàn)代藝術(shù),就是從這個(gè)時(shí)候開始的,不過,藝術(shù)史的更迭不是***交接。下會形成截然兩端的局面,所謂新與舊,尾聲與開場,往往同時(shí)存在,只是論述者為了敘述方便,習(xí)慣將糾纏在一起的事實(shí)分開來說,因此,我們常會看到學(xué)者們對許多所謂流派運(yùn)動的開端有眾多說法,本文論述后現(xiàn)代藝術(shù),因?yàn)橐桃鈱ふ視r(shí)間推移的秩序,就無法同時(shí)兼顧空間的劃分,這是要請讀者注意的。而forma取代了兩個(gè)希臘文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意義分歧,這在后來造成了相當(dāng)大的影響。江蘇本地藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)
但亞里士多德及其弟子都沒有把這一形式概念放入美學(xué)領(lǐng)域中。只是到了13世紀(jì),經(jīng)院哲學(xué)的學(xué)者們不僅采取了亞氏本質(zhì)的形式概念,還將其用在美學(xué)中。直到20世紀(jì),這個(gè)概念似乎又脫胎換骨,以其他的名義在抽象藝術(shù)家(如蒙德里安)的著作中復(fù)蘇,他們追求的普遍元素與中世紀(jì)亞里士多德學(xué)派的“形式”十分接近。第五種“形式”,則由康德**。它指的是,人類心靈對其知覺到的對象所作的之貢獻(xiàn)(the contribution of the mind to the perceived object),即康德所指的先驗(yàn)的形式(an apriori form),其反面是不由人心所產(chǎn)生及加入,而是由經(jīng)驗(yàn)自外界所提供之感覺的雜多。天寧區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)建議“τ?χυη”在古希臘,“ars”在羅馬與中世紀(jì),甚至晚至文藝復(fù)興時(shí)期,都表示制作某種對象所需之技巧。
在以人的目的為導(dǎo)向的物質(zhì)制作過程中,人們逐漸發(fā)現(xiàn)形式感強(qiáng)的人工制品比形式感弱的人工制品更符合其需求,于是由形式性帶來的舒適感、實(shí)用性又強(qiáng)化了人們對形式的感覺和追求。例如舊石器時(shí)代的打制石器在形式上更為粗糙、不規(guī)則,而到了新石器時(shí)代,磨制石器變得更加精致、規(guī)則和鋒利。需要注意的是,為滿足較低限度的生存需求的技術(shù)制作,有時(shí)會和形式追求產(chǎn)生矛盾,其結(jié)果通常是粗放的實(shí)用性壓倒了精細(xì)的形式性。新石器時(shí)代末期Karl Heinrich Marx,1818-1883至新石器時(shí)代末期,隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和社會文化生活的演進(jìn),人類早期文明開始成型與發(fā)端,藝術(shù)的審美性也逐漸從原始思維中轉(zhuǎn)化出來。
康德將形式視為人類心靈的一種屬性,驅(qū)使我們透過范疇網(wǎng)絡(luò)(即形式五)——如時(shí)間、空間——去經(jīng)驗(yàn)事物。到了19世紀(jì)末,在哲學(xué)上追隨赫爾巴特的康拉德·費(fèi)德勒,試圖在美學(xué)領(lǐng)域找出先驗(yàn)的形式,他認(rèn)為視覺藝術(shù)也受到法則與形式統(tǒng)轄,藝術(shù)家能夠憑借感性經(jīng)驗(yàn)和前人慣例形成藝術(shù)的完形形式。隨后,雕刻家希爾德布蘭德、藝術(shù)史家李格爾、沃爾夫林、哲學(xué)家里爾則在他開創(chuàng)的**“藝術(shù)科學(xué)”的道路上繼續(xù)前進(jìn)??v觀這五種形式,形式一歷經(jīng)了一個(gè)漫長的過程而形成了藝術(shù)論中的一個(gè)基本概念,指向藝術(shù)品引起**或者說美感的外在形式規(guī)律;其對立面是對象之偶然的特征,或稱殊相。
雖然杜尚的藝術(shù)實(shí)踐止于1930年代。而且在1968年去世,但他早期的短暫藝術(shù)活動卻在后來產(chǎn)生了持續(xù)的影響力。1913年他完成了***件現(xiàn)成品藝術(shù)《自行車輪》表達(dá)對傳統(tǒng)作品中注重結(jié)構(gòu)的輕視。并暗示藝術(shù)創(chuàng)作中**重要的因素是觀念而非制作技巧?!肚煽肆ρ心C(jī)八號》差不多是杜尚***一件架上作品,是對學(xué)院派油畫的嘲弄。1915年后杜尚定居紐約, 1917年完成《泉》是一只小便器;另一件作品是L.II.O.O.Q,(1919),是給印刷品《蒙娜麗莎》添上小胡子。杜尚**重要的作品是《大玻璃》又名《新娘被她的漢子剝得精光》,該作品從1915年開始制作,至1923年仍未完成。192O年后,杜尚對光學(xué)和電影的興趣與日俱增,川年代后他又將興趣轉(zhuǎn)到國際象棋上??v觀歷史上關(guān)于藝術(shù)的觀念,可以總結(jié)出藝術(shù)具有技術(shù)性、審美性和形式性的特征。天寧區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)建議
公元前5世紀(jì),雅典的智者們將美的內(nèi)涵縮小為“那透過了視、聽而予人東西”。江蘇本地藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)
主要特點(diǎn)現(xiàn)代藝術(shù)的特點(diǎn)在于打破藝術(shù)家、作品和觀眾之間的區(qū)別。主張藝術(shù)干預(yù)人類生活。深受現(xiàn)代社會文化影響又立足批判現(xiàn)實(shí)社會對人性的壓抑。后現(xiàn)代藝術(shù)的出現(xiàn)反對現(xiàn)代藝術(shù)的力量是在1960年代末出現(xiàn)的。就在科技強(qiáng)權(quán)席卷一切,純粹化的藝術(shù)山窮水盡的時(shí)候,新的藝術(shù)活動出現(xiàn)了,這些活動與當(dāng)時(shí)的潮流是那么不同,竟然使西方藝術(shù)峰回路轉(zhuǎn),另開局面。下面就是當(dāng)時(shí)新出現(xiàn)的幾項(xiàng)藝術(shù)活動:(1)大地藝術(shù)(LandArt或Earth Art),可以看成是室內(nèi)裝置作品向戶外發(fā)展的結(jié)果,**早的樣式可以追溯到古埃及的金字塔和英國的斯通亨治圓形石柱,而美洲的廣闊土地為當(dāng)代藝術(shù)家提供了展示才能的舞臺。江蘇本地藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)
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