亦稱“毗陵畫派”、“武進(jìn)畫派”。中國畫流派之一。常州（今屬江蘇）古名毗陵、武進(jìn)，故又稱“毗陵畫派”、“武進(jìn)畫派”。此派以花卉、草蟲寫生為勝。所繪花卉，不用墨線勾勒，直接用彩色描繪。祖述于北宋初年徐崇嗣、趙昌的沒骨法。常州畫派自宋以來畫家云集。始于北宋毗陵僧人居寧，居寧草蟲似屬禪林墨戲一路。南宋元初于青言、于務(wù)道祖孫以畫荷著稱。明代孫龍擅畫潑彩寫意花鳥。清代唐于光以“唐荷花”和惲壽平的“惲牡丹”為。到了清初常州花卉已達(dá)高峰。中國畫流派之一。指宋代米芾、米友仁父子所繪之畫。畫史上稱“大米、小米”，或名“二米”。米芾畫山水從董源變來，突破勾廓加皴的傳統(tǒng)技法，多用水墨點染，不求工細(xì)，自謂“信筆作之，多以煙云掩映樹石，意似便已?！逼渥用子讶?，字元暉，晚年號懶拙老人，畫院學(xué)士，山水畫發(fā)展了米芾技法用水墨橫點寫煙巒云樹，崇尚平淡天真，運筆了草，自稱“墨戲?！岸住本酉尻柡玩?zhèn)江，對蕭、湘二水及金、焦二山自然景色特別陶醉。故‘二米’山水畫多以云山、雨霽、煙霧為題材，純以水墨烘托，用臥筆橫點成塊面的“落茄法”表現(xiàn)煙雨云霧、迷茫奇幻的妙趣，世稱“米點山水”、“米氏云山”，屬水墨大寫意。清代 的傅山、黃慎、姚鼐、何紹基、宋曹、查士標(biāo)、楊守敬、劉墉、包世臣、張照、梁啟超、康有為、王維賢。奉賢區(qū)有什么回收名人字畫尺寸
隨著字畫市場逐步火熱回升，收藏名家字畫逐步將會成為新的投資理財方式。那在收藏名家字畫的時候需要關(guān)注什么呢?一個字“錢”，換句話說就是名人字畫價格，這一點是很重要。字畫在不同階段，有著不同的市場價格，所以“低價買入高價出手”便成為了收藏字畫難把握的技巧，而關(guān)注名人字畫價格在其中有著很大的作用。名人字畫，可以分為古代書畫、近現(xiàn)代書畫、當(dāng)代書畫，一般而言，古代書畫價格比較高，其次是近現(xiàn)代畫家書畫，***是當(dāng)代書畫，但其中也是存在不規(guī)律性，如齊白石、徐悲鴻、張大千等***的是近代書畫，他們的字畫比古代一般水平書畫家個，價格會高。所以從不專業(yè)的角度來看，真正藝術(shù)價值高的書畫，是哪個朝代并不是很重要，藝術(shù)價值越高，價格相較較高。在收藏界，流行著一種“尺幅越大收藏價值越大”的關(guān)鍵，不能說錯，但是這是很片面判斷。這是有前提的，同等水平下書畫作品，尺幅越大的字畫，價格也就越高，收藏價值相對也會高一點。在判定書畫價格的時候，一定要注意這一點，尺幅大小和價格是有關(guān)聯(lián)，但并不是必要的關(guān)聯(lián)。當(dāng)代名家字畫，已經(jīng)成為了收藏字畫的主流了。當(dāng)代名家書畫，可以說是收藏界中的潛力股，一般價格不是很高，但升值潛力大。金山區(qū)經(jīng)典回收名人字畫多少錢回收名人字畫找哪家比較安心？上海賢億告訴您。
中國畫起源古代，象形字，奠基礎(chǔ)；文與畫在當(dāng)初，無歧異，本是一個意思。我國夙有書畫同源之說，有人認(rèn)為伏羲畫卦、倉頡造字，是為書畫之先河。文字與畫圖初無歧異之分。陶器是新石器時代的產(chǎn)物，陶器分黑陶、白陶和彩陶。在新石器時代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上，畫有互相追逐的魚，跳躍的鹿。甘肅永靖出土的一件摹擬船形的陶壺，使我們?nèi)缟硖幇哆?，情景歷歷；還有青海大通上孫家寨發(fā)現(xiàn)的舞蹈彩盆上，繪有三組五人攜手踏歌圖，表現(xiàn)出青春的活力，它是研究中國畫史的根源。在新石器時代的晚期，辛店和龍山諸文化遺址中，發(fā)現(xiàn)了我國早的青銅器，它是器物，又是工藝美術(shù)品。常見的青銅器飾紋，有晏吞紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋等，也有用人體作為裝飾的花紋。雙夔合成的容谷紋，尾部多上卷，極富美觀。
辦公室掛畫，風(fēng)水畫推薦三、太行金秋國畫山水《太行金秋》是一幅充滿福氣和喜慶山水畫，作品把爛漫紅葉、壯麗江河、雄渾瀑布的大氣磅礴和雄渾氣勢表現(xiàn)得極為傳神，用壯闊的瀑布景觀和漫山遍野的紅葉的諧音，詮釋了鴻運當(dāng)頭的美好寓意。蔣偉的這幅表現(xiàn)秋葉正紅景象的鴻運當(dāng)頭寓意畫，把萬山紅遍的高山與瀑布喧囂的溝壑，以及長青的松樹有機(jī)融匯在一起，構(gòu)成了完美的“鴻運當(dāng)頭”的視覺藝術(shù)。以朱砂色點臺涂葉，寓意鴻運當(dāng)頭，吉祥如意，群山巍峨乃靠山之意，瀑布財源滾滾，整幅畫面以紅色調(diào)為主，紅光四射吉慶有余，乃大吉大利之兆!如此難得的山水畫無疑為辦公室的裝飾提供了理想的選擇。隋唐的五代 張旭、顏真卿、歐陽詢、虞世南、褚遂良、賀知章、懷素、柳公權(quán)、李煜等。
明代畫壇沿著元代已呈現(xiàn)的變化繼續(xù)演變發(fā)展，文人畫和風(fēng)俗畫繪成洪流，并形成諸多流派；山水、花鳥題材流行，人物畫衰微；水墨技法不斷創(chuàng)新，進(jìn)一步豐富了筆墨表現(xiàn)能力；創(chuàng)作宗旨更強(qiáng)調(diào)抒寫主觀情趣，追求筆情墨韻。明代繪畫前期，有繼承元代水墨畫法的文人畫；宮廷“院體”繪畫；由戴進(jìn)、吳偉創(chuàng)立的“浙派”繪畫。主畫家有：劉俊、倪端、商喜、謝環(huán)、李在、邊景昭、呂紀(jì)、林良、戴進(jìn)、吳偉、張路。明代繪畫中期，蘇州崛起“吳門四家”，沈周、文徵明形成聲勢煊赫的“吳門畫派”，弘揚文人畫傳統(tǒng)，唐寅、仇英兼取“院體”、文人畫之長，形成新的面貌。主畫家有：周臣、沈周、文徵明、唐寅、仇英、文嘉。明代繪畫后期，山水畫成為主流，文人寫意花鳥畫也迅猛發(fā)展，畫壇尊吳門畫派為首。主畫家有：張宏、徐渭、陳淳、籃瑛、項圣謨、吳彬、丁云鵬、陳洪綬、崔子忠、曾鯨。元代的趙孟頫、 鮮于樞、 康里巎巎、歐陽玄等。虹口區(qū)高價回收名人字畫公司
明代 董其昌、祝允明、文徵明、唐寅、陳淳、王寵、王鐸等。奉賢區(qū)有什么回收名人字畫尺寸
印章是文件上的證明物，是“取信于人”的東西，書畫家用以表示自己的創(chuàng)作，鑒賞家用以表示自己的鑒別，都是相當(dāng)鄭重的。由于印的質(zhì)地比較堅固，所以某一家的某些印可以延續(xù)用若干年，甚至一生。印雖然會因用久而損壞，但究竟不是每一件作品都新刻一印，而常是若干件書畫上同用某一或幾個印，所以從印章的真?zhèn)蝸韼椭袛嘧髌返恼鎮(zhèn)?，是有相?dāng)依據(jù)的。但印章本身比使用印章的書畫家壽命長。畫家各有他們自己喜用的紙絹，以期能更好地表達(dá)他們的藝術(shù)特點。當(dāng)然也還與他們當(dāng)時取得的方便條件有關(guān)。有少數(shù)幾種紙只有在歷史上某一時期有，而且數(shù)量不多，米芾、歐陽修都用一種白色發(fā)灰的紙，只北宋有。一種很白很細(xì)的紙也產(chǎn)于北宋，南宋高宗時也還有一些。明大家沈周、文征明等常用一種白棉紙，質(zhì)松而容易變黑。有不少收藏者錯誤地認(rèn)為，應(yīng)當(dāng)用塑料布封存書畫的方式來防潮，將書畫鎖在保險柜里防盜。但這樣的結(jié)果必定會導(dǎo)致書畫受潮、霉變，濕熱正是霉菌的溫床。**表示，古人就有風(fēng)涼曝畫的傳統(tǒng)。藏家可以選擇天氣晴朗干燥時，將字畫一件件掛起，吹去潮氣后再收起。冊頁也需一面面翻開，使潮氣散失。特別提醒，風(fēng)涼曝畫不是曬畫，切忌將字畫放在陽光下曝曬，否則會使紙張翹起。奉賢區(qū)有什么回收名人字畫尺寸