書法要有"味"，必須有學(xué)識(shí)修養(yǎng)，有字外功夫。書法家首先應(yīng)是學(xué)問家。書品人品，人所共仰。一是要有文化素養(yǎng)。二要有學(xué)識(shí)修養(yǎng)。沒有一定的學(xué)識(shí)修養(yǎng)，是無法創(chuàng)作出上乘之作的。學(xué)識(shí)深，意氣平和；學(xué)識(shí)高，胸懷豁達(dá)；學(xué)識(shí)廣，聯(lián)想豐富。歷史上卓有成就的書家，都是學(xué)識(shí)豐富深廣的文人、學(xué)問家。識(shí)廣方能才高，才高方能創(chuàng)作出"書味"。三是要有藝術(shù)素養(yǎng)。書法是一種精神產(chǎn)品，一個(gè)人如果沒有幾個(gè)藝術(shù)細(xì)胞要?jiǎng)?chuàng)作出藝術(shù)產(chǎn)品是不可能的。這種藝術(shù)素養(yǎng)，有先天因素，更主要的是后天的努力，是要從長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中逐漸培育出來的。四是要有品德素養(yǎng)。善是美的內(nèi)容，美是善的表現(xiàn)形式，這種"美善統(tǒng)一"是我國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)中的基本觀點(diǎn)。人的道德品性與書法作品的風(fēng)格及其價(jià)值是切切相關(guān)的。 表面字義理解，書法指書寫的法度。溫州小學(xué)生書法交流
明朝書法的發(fā)展表現(xiàn)為三個(gè)階段：第一階段──明初明初書法“一字萬同”，“臺(tái)閣體”盛行。沈度學(xué)粲兄弟推波助瀾將工穩(wěn)的小楷推向JI致?！胺步鸢嬗駜?cè)，用之朝廷，藏秘府，頒屬國(guó)，必命之書”，二沈書法被推為科舉楷則。明初書法家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵"三子"。第二階段──明中明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態(tài)方向發(fā)展。祝允明、文征明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調(diào)亦絕代，這和當(dāng)時(shí)思想觀念的開拓解放有關(guān)，書法開始邁入倡導(dǎo)個(gè)性化的新境域。第三階段──明末晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震蕩的視覺效果，側(cè)鋒取勢(shì)，橫涂豎抹，滿紙煙云，使書法原先的秩序開始瓦解；這些DAI表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而帖學(xué)殿軍董其昌仍堅(jiān)持傳統(tǒng)立場(chǎng)。行書書法書法植根于中國(guó)傳統(tǒng)文化土壤，傳統(tǒng)文化是書法賴以生存、發(fā)展的背景。
"紅杏枝頭春意鬧"，"云破月來花弄影"，一"鬧"一"弄"，詩(shī)味全出。這種言外之意、韻外之致的"意境"，就是使你動(dòng)情的"詩(shī)味"。看看那《蘭亭序》、《古詩(shī)四帖》，《苕溪詩(shī)》，活生生的線條，妙趣無窮的字體，虛實(shí)相生的布局，五彩繽紛的墨色，達(dá)情性益心靈的風(fēng)神，處處表現(xiàn)出一種吸引人打動(dòng)人的"書味"。線，是構(gòu)成物體視覺形象的基本要素，也是構(gòu)成書法藝術(shù)形式的唯YI手段。但書法線決不是機(jī)械線，而是感情線，心跡線。人由于不同的心理，不同的情緒，不同的動(dòng)作等，導(dǎo)致產(chǎn)生不同的線條。就是書法家的喜怒哀樂的感情全部以肢體的運(yùn)動(dòng)而表達(dá)為可視的形象這一妙理。也就是書法線條表現(xiàn)出的"書味"。
（1）隋至唐初隋統(tǒng)一中國(guó)，將南北朝文化藝術(shù)相容包蓄，至唐初，政ZHI昌盛，書法藝術(shù)逐漸從六朝的的遺法中蟬蛻出來，以一種新的姿態(tài)顯現(xiàn)出來。唐初以楷書為主流，總特點(diǎn)是結(jié)構(gòu)謹(jǐn)嚴(yán)整飭。（2）盛唐、中唐階段盛唐時(shí)期書法，如當(dāng)時(shí)的社會(huì)形態(tài)追求一種浪漫忘形的方式。如“顛張醉素”（張旭、懷素）之狂草，李邕之行書。到了中唐，楷書再度有新的突破。以顏真卿為DAI表為楷書奠定了標(biāo)準(zhǔn)，樹立了楷模，形成為正統(tǒng)。至此中國(guó)書法文體已全部確定下來。（3）晚唐五代階段存唐遺風(fēng)公元九零七年，割據(jù)者朱全忠滅唐，建立后梁，由此歷后唐、后晉、后漢、后周，稱五代。由于國(guó)勢(shì)衰弱和離亂，文化藝術(shù)亦呈下坡之勢(shì)。書法藝術(shù)雖承唐末之余續(xù)，但因兵火戰(zhàn)亂的影響，形成了凋落衰敗的總趨勢(shì)。五代之際，在書法上值得稱道的，當(dāng)推楊凝式。他的書法在書道衰微的五代，可謂中流砥柱。另外還有李煜、彥修等有成就的書家。至此，唐代平正嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臅L(fēng)已告消歇，以后北宋“四家”繼之而起，又掀起了新的時(shí)代波瀾。 文房四寶為工具，充分體現(xiàn)工具的性能，是書法技法的重要組成部分。
立書寫三寸以上的大字，應(yīng)站起來懸臂書寫，才能使得上力，便于照顧全貌。站時(shí)要兩腳踏實(shí)，右腳稍跨出，略成丁字步，右半身稍向前伸，腰稍前傾，左手扶案按紙，或向后展。前人主張把下半身的力量集中到腰，用腰部之力推動(dòng)肩，用肩帶動(dòng)上肢，通過上肢和腕把力送到筆尖，即所謂“力發(fā)乎腰，其根在腳”。這可以在實(shí)踐中慢慢體會(huì)。跪書寫二尺以上大字，可以跪地或伏地書寫，這樣易于總領(lǐng)字的結(jié)構(gòu)。方法是左膝跪地，右膝彎曲支持身體，左手伸直扶地。此法身體過于屈曲，不易得力，有條件ZUI好備一矮案書寫。無論坐書、立書，寫時(shí)眼與紙之間均保持適當(dāng)距離，應(yīng)隨書寫字的大小而變。書寫小字宜近，大字宜遠(yuǎn)。通常寫中楷、大楷，宜在一市尺左右，寫小字應(yīng)稍小于這個(gè)距離。寫一尺以上大字，應(yīng)有二尺以上距離，否則難于照顧筆畫與整體結(jié)構(gòu)的關(guān)系。 書法藝術(shù)的繁榮期，是從東漢開始的。杭州福字書法
書法是指語言符號(hào)的書寫法則。溫州小學(xué)生書法交流
墨色組合美結(jié)體墨色組合的藝術(shù)性，主要是指其組合的秩序性。作為藝術(shù)的書法，它的各種色彩不能再是雜亂無章的，而應(yīng)是非常有秩序的。這里也有些共同的美學(xué)原則，要求書者予以遵守。如重點(diǎn)原則、漸變?cè)瓌t、均衡原則，等等。書法結(jié)體的墨色組合，主要涉及兩個(gè)方面：一是對(duì)背景底色的分割組合。人們常說的“計(jì)白當(dāng)黑”，就是這方面的內(nèi)容。二是點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點(diǎn)畫墨色的平面結(jié)構(gòu)，還要注意點(diǎn)畫墨色的分層效果，從而增強(qiáng)書法的表現(xiàn)深度。 溫州小學(xué)生書法交流