第三,是指限于視覺(jué)領(lǐng)域的具有審美意義的美。斯多葛學(xué)派有一部分人認(rèn)為”美是那具有合適的比例與誘人的色彩的東西“。時(shí)至***,整體來(lái)看,這種用法只限于通俗的用語(yǔ)中??傮w來(lái)說(shuō),美在語(yǔ)義上的二元性——即人出于某種目的,對(duì)物展開(kāi)之活動(dòng)所引起的純粹感官之樂(lè)與道德性**,自古及今始終存在,只不過(guò)在古代,廣義的概念較為通用,而在現(xiàn)代,狹義的概念較為得勢(shì)。 [7]討論藝術(shù)的起源問(wèn)題離不開(kāi)藝術(shù)的特征問(wèn)題??梢哉f(shuō),藝術(shù)的技巧性、形式性和審美性構(gòu)成了藝術(shù)起源的幾個(gè)階段。至此,帶來(lái)的“美”作為共同特點(diǎn),將音樂(lè)、詩(shī)歌、繪畫(huà)、雕刻以及舞蹈這五種藝術(shù)門(mén)類(lèi)統(tǒng)攝起來(lái)。天寧區(qū)公正藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)建議
觀(guān)歷史上關(guān)于藝術(shù)的觀(guān)念,可以總結(jié)出藝術(shù)具有技術(shù)性、審美性和形式性的特征。從藝術(shù)涉及的對(duì)象來(lái)看,藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家,接受者是社會(huì)各層人士,藝術(shù)表現(xiàn)的客觀(guān)對(duì)象是社會(huì)和自然,藝術(shù)的創(chuàng)作活動(dòng)的結(jié)果是藝術(shù)作品。藝術(shù)具有技術(shù)性??傮w來(lái)看,在西方,藝術(shù)一詞的內(nèi)涵大致經(jīng)歷了從蘊(yùn)含知識(shí)、規(guī)則的技術(shù)手藝發(fā)展為依賴(lài)靈感、直覺(jué)的精神審美活動(dòng)的變化。其中,藝術(shù)作為蘊(yùn)含理性之知的技術(shù)活動(dòng),歷經(jīng)了漫長(zhǎng)的發(fā)展而形成了藝術(shù)論中的一個(gè)基本觀(guān)念,而其作為帶來(lái)感性愉悅的精神活動(dòng),是興起于18世紀(jì)中葉,并持續(xù)在后世受到爭(zhēng)議的一種觀(guān)念。武進(jìn)區(qū)名優(yōu)藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)排行形式五則在19世紀(jì)末使人感到興趣。
在以人的目的為導(dǎo)向的物質(zhì)制作過(guò)程中,人們逐漸發(fā)現(xiàn)形式感強(qiáng)的人工制品比形式感弱的人工制品更符合其需求,于是由形式性帶來(lái)的舒適感、實(shí)用性又強(qiáng)化了人們對(duì)形式的感覺(jué)和追求。例如舊石器時(shí)代的打制石器在形式上更為粗糙、不規(guī)則,而到了新石器時(shí)代,磨制石器變得更加精致、規(guī)則和鋒利。需要注意的是,為滿(mǎn)足較低限度的生存需求的技術(shù)制作,有時(shí)會(huì)和形式追求產(chǎn)生矛盾,其結(jié)果通常是粗放的實(shí)用性壓倒了精細(xì)的形式性。新石器時(shí)代末期Karl Heinrich Marx,1818-1883至新石器時(shí)代末期,隨著生產(chǎn)力的發(fā)展和社會(huì)文化生活的演進(jìn),人類(lèi)早期文明開(kāi)始成型與發(fā)端,藝術(shù)的審美性也逐漸從原始思維中轉(zhuǎn)化出來(lái)。
如勒瓦(Barry Le Va)的作品就是在相隔十幾米的兩堵墻之間跑來(lái)跑去,直到累倒為止。另一位維托·阿康西(Vito Acconci)曾經(jīng)是個(gè)詩(shī)人,心理上有受虐傾向,比如他努力去咬自己身體上能咬到的部位,不咬出痕跡不罷休,還在公開(kāi)場(chǎng)合**,并且架上擴(kuò)音器將聲音傳播出去,迫使公眾成為“窺***”者,試圖以此沖破社會(huì)禁忌,還有一位是克里斯·怕登(Chris Burden),這個(gè)人更是受虐狂,**作《5天囚禁》是連續(xù)5天將自己關(guān)在一個(gè)鐵箱子里;另一名作《***擊》是讓他的朋友在七英尺外向他的左臂開(kāi)***,這種驚世駭俗手法,使他立刻獲得了世界聲譽(yù)?!靶问健钡牡谒姆N含義,由亞里士多德提出,意指某一種對(duì)象之概念性的本質(zhì),或者說(shuō)共相。
文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語(yǔ)言文字組構(gòu)而成的,開(kāi)拓?zé)o言之境),往往是文化的重要表現(xiàn)形式,以不同的形式(稱(chēng)作體裁)表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時(shí)期,一定地域的社會(huì)生活。繪畫(huà)是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù),在中世紀(jì)的歐洲,常把繪畫(huà)稱(chēng)作“猴子的藝術(shù)”,因?yàn)槿缤镒酉矚g模仿人類(lèi)活動(dòng)一樣,繪畫(huà)也是模仿場(chǎng)景。在20世紀(jì)以前,繪畫(huà)模仿的越真實(shí)技術(shù)越高超,但進(jìn)入20世紀(jì),隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展,繪畫(huà)開(kāi)始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫(huà)家主觀(guān)自我的方向,看到一幅畫(huà)鑒賞家有時(shí)已經(jīng)說(shuō)不清畫(huà)的是什么,但一定能說(shuō)出是誰(shuí)畫(huà)的。每個(gè)畫(huà)家開(kāi)始發(fā)展自己獨(dú)特的風(fēng)格。美感的產(chǎn)生根源是在客觀(guān)事物的美的審美認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上形成的審美觀(guān)念;天寧區(qū)公正藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)建議
是廣義的美。這是原始古希臘人所持有的美的概念,既包括審美,也包括道德。天寧區(qū)公正藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)建議
美與美感,是一組具有辯證關(guān)系的范疇。美是美的客觀(guān)事物的審美屬性,而美感則是客觀(guān)事物的美作用于人而引起人的一種意識(shí)活動(dòng)和情感活動(dòng),是人對(duì)外物進(jìn)行審美判斷和認(rèn)識(shí)的結(jié)果。美感的產(chǎn)生根源是在客觀(guān)事物的美的審美認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上形成的審美觀(guān)念;反過(guò)來(lái),客觀(guān)事物的美的屬性又會(huì)受到審美觀(guān)念的影響。從審美觀(guān)念反作用于藝術(shù)品的美的屬性來(lái)看,藝術(shù)的審美性與藝術(shù)的接受活動(dòng)密切相關(guān)。藝術(shù)接受”是一個(gè)當(dāng)代語(yǔ)境下的概念,其基本特征在于對(duì)接受者地位的強(qiáng)調(diào),其理論基礎(chǔ)是早期用于古典作品和神學(xué)的解釋學(xué)。天寧區(qū)公正藝術(shù)類(lèi)培訓(xùn)建議
江蘇中鑒培訓(xùn)有限公司匯集了大量的優(yōu)秀人才,集企業(yè)奇思,創(chuàng)經(jīng)濟(jì)奇跡,一群有夢(mèng)想有朝氣的團(tuán)隊(duì)不斷在前進(jìn)的道路上開(kāi)創(chuàng)新天地,繪畫(huà)新藍(lán)圖,在江蘇省等地區(qū)的教育培訓(xùn)中始終保持良好的信譽(yù),信奉著“爭(zhēng)取每一個(gè)客戶(hù)不容易,失去每一個(gè)用戶(hù)很簡(jiǎn)單”的理念,市場(chǎng)是企業(yè)的方向,質(zhì)量是企業(yè)的生命,在公司有效方針的領(lǐng)導(dǎo)下,全體上下,團(tuán)結(jié)一致,共同進(jìn)退,**協(xié)力把各方面工作做得更好,努力開(kāi)創(chuàng)工作的新局面,公司的新高度,未來(lái)中鑒供應(yīng)和您一起奔向更美好的未來(lái),即使現(xiàn)在有一點(diǎn)小小的成績(jī),也不足以驕傲,過(guò)去的種種都已成為昨日我們只有總結(jié)經(jīng)驗(yàn),才能繼續(xù)上路,讓我們一起點(diǎn)燃新的希望,放飛新的夢(mèng)想!